Crónica: Pierre Troussard analiza la Nouvelle Vague y la revolución formal de "Le Redoutable" · Cine Club Casablanca Valladolid

Pierre Troussard analiza la Nouvelle Vague y la revolución formal de "Le Redoutable"

CRÓNICA · SESIÓN 92 · 7 MAYO 2018 · T12
Publicado el 8 de mayo de 2018
Pierre Troussard analiza la Nouvelle Vague y la revolución formal de
El presidente del cineclub José Luis Cano de Gardoqui, el profesor Pierre Troussard del Liceo Francés de Castilla y León y Carmen Castro, directora de la Alianza Francesa de Valladolid. / Foto: Luis Gracia


El pasado 7 de mayo de 2018, el Cine Club Casablanca organizó una sesión extraordinaria en colaboración con la Alianza Francesa de Valladolid y el Liceo Francés de Castilla y León para proyectar Le Redoutable (2017). El encuentro contó con la intervención de Pierre Troussard, docente de Geografía e Historia en el Liceo Francés, quien propuso un análisis crítico en torno al retrato cinematográfico de Jean-Luc Godard y las fracturas políticas del mayo del 68 francés.

Troussard diseccionó el largometraje dirigido por Michel Hazanavicius contextualizando los acontecimientos revolucionarios dentro de un panorama geopolítico mundial convulso. El historiador abordó los aspectos estético-artísticos de la cinta, detallando cómo la puesta en escena parodia y homenajea de forma simultánea los tics formales de la Nouvelle Vague. Lejos de la hagiografía complaciente, el ponente analizó la tensión material que la película establece entre el valor humano de los personajes reales y la mitificación del cineasta como genio absoluto, destapando las contradicciones de un creador burgués enfrentado a la militancia de trinchera y de calle.

El coloquio abrió una discusión intensa entre las butacas al hilo de las espinosas dinámicas personales y artísticas reflejadas en el biopic. Los asistentes, junto a los representantes de las entidades francófilas, desplazaron el debate hacia los límites de la representación biográfica en la gran pantalla y la vigencia real del legado del mayo francés frente a las mecánicas del consumo cultural contemporáneo.

Una sesión seca que ha servido para revisar los mitos fundacionales del cine contemporáneo, capaz de demostrar que detrás de las imágenes revolucionarias siempre existen contradicciones.